Dorian Gaudin: Fields Unlimited
Intro
当我们走进这个既混沌又自洽的空间，认知的惯习被逐渐剥离，并察觉到熟悉的物件所呈现的异质性，这就是艺术家多里安·高迪（Dorian Gaudin）的中国首次个展——“无限场域”（Fields Unlimited)。
2017年，在高迪的巴黎东京宫个展上，策展人朱利安·弗龙萨克（Julien Fronsacq）指出，高迪的作品涉及有机、物质和媒材三个系统之间的对应关系，并产生交互作用。在这种连续性中，本次展览呈现了艺术家对于时间的思考，并进一步审视了在人类中心主义视角下，我们如何构建并维系自身与自然的关联。
《揭开面纱（棕榈树）》是为美术馆空间量身定制的作品，一棵“树”从回廊展厅破土而出，突破了建筑墙面，打开蓝色幕布，试图观赏墙另一边的景观。对于观者而言，凭空出现的树木像是一种魔术，但这种魔术却是每天发生在我们身边。我们似乎已经习惯了对自然的占领和改造，忘却了自然也曾是我们的家。当人类逐渐拥有了农耕意识并从自然中离去，蓦然回首，自然从“家”变成了“风景”。只不过在这里，艺术家将人与自然的“复调集群”变得更加戏剧化而已。
主展厅内部的《揭开面纱（蓝色幕布）》与《电话线上的警报》构建了空间中的不同视角与“高度”，只不过前者是恒定的等高，后者则是机械的律动。《电话线上的警报》上蛰伏的表演者将身体作为媒介，“隐”于“山脉”之间，促使观者思考身体在场域中的意义。展厅中的另两件作品《织布机》和《无题》，与《电话线上的警报》一起构建了关于风景的两种状态。《无题》中的动物映射了其在自然中的行动，而《织布机》与《电话线上的警报》却是风景自身的位移。上述作品在空间和墙面的突破与切割，形式跨越了装置、平面、建筑等多种形态，使其无法被归类。这也使人联想起戈登·马塔–克拉克（Gordon Matta-Clark）的创作。在展览中，高迪让作品成为整体中的一部分，也是部分中的“整体”。
无论是植物和机械组成的“戏剧”，还是穿过《揭开面纱》的情境，“剧场”贯穿始终。然而高迪的“剧场”有别于现代主义的“剧场性”。在“无限场域”中，艺术家的创作形式不囿于物性、空间与尺度的探讨，更是将重点置于对自然的观察与警醒。在《侧刺激》中，两棵树木并立于一个机械装置之上，当有观者靠近时，其中一棵会在出其不意的时间扎向另一棵，并迅速恢复到原本的状态。而《个人目标》则是一株灌木不断地撞向一面玻璃钢。在艺术家所构建的“机械复制”中蕴含着对主体间性的思考，更是在场域中模糊了游戏与暴力的边界。
行文至此，究竟有多少种不同的树？穿越美术馆墙面的塑料树、美术馆展厅中的树、在机械装置上“跳舞”的树，以及美术馆所在公园中的树等等。这些“树木”在真假、形态、媒介属性等不同因素中产生了多元且多维的演化。如果说约瑟夫·科苏斯（Joseph Kosuth）是基于“物”本身进行同义反复，那么高迪则是以物为基点，针对场域、语境与互文展开循环论证。1972年，在第五届卡塞尔文献展上，实验小组豪斯洛克（Haus-Rucker-Co）为弗里德里希博物馆制作了一个紧急出口，命名为《绿洲7号》（Oasis no.7），在透明充气球中，两棵棕榈树成为通向另一个场域的“旗帜”。1982年的第七届文献展，约瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）以《7000棵橡树》为题，使人们思考“社会雕塑”的含义。不难看出，树木成为当代艺术中常见的质料与媒介，这也是生态艺术的思想源泉之一。而高迪以幽默和拟人的创作手法，使树、自然与机械产生系统性的关联，在这个充满“自然”矛盾的场域中，试图引起我们的凝视与反思。
当离开展场之时，请暂时悬置我们与生俱来的人类视角，将自己投射为一朵花、一棵树，去观察自身或自然，这也正是“树木”、自然与场域所构成的无限。
艺术家：多里安·高迪
Artist: Dorian Gaudin
多里安·高迪（生于1986年，法国巴黎）是一位在纽约工作的雕塑和装置艺术家.事物运动的状态一直令高迪沉迷。“我认为赋予物体生命力的方式就是试图找到它的运动方式。”
尽管高迪的艺术独树一帜，但他在值得注意的动力学系列作品中扮演着重要角色。他的装置作品通常包括制作精巧的机器，其不规则的运动似乎没有任何明显的功能。这种自主的、甚至是不可预测的创作引发了人们对机器的本质以及我们被动或主动地与机器之间的关系。高迪具有建立物体叙事的独特能力–他的作品提醒我们物体和技术如何影响我们与世界的联系。
多里安·高迪在巴黎国立高等装饰艺术学院（2009年）、巴黎国立高等美术学院（2011年）和法国图尔库安的Le Fresnoy（2011年）学习过，他的作品曾在国内外的画廊和机构展出，包括巴黎东京宫和广州三年展（2018年）。他最近的个展包括广东盒子美术馆、北京壹美美术馆（2023年）和Nathalie Karg画廊（2022年）.
教育背景
2011｜Le Fresnoy，法国图尔宽国立当代艺术工作室2011 年｜ENSBA，法国国立高等美术学院，法国巴黎2009年｜ENSAD，法国国立高等装饰艺术学院，法国巴黎
个展
2025｜美国纽约 Nathalie Karg 画廊举办个展（即将）｜法国巴黎 Pact 画廊举办个展（即将）
2024｜无限场域，松山湖盒子美术馆，东莞，中国
2022｜Siren on the Landline，Nathalie Karg 画廊，纽约，美国
2020｜Berliner Luft，Dittrich & Schlechtriem，柏林，德国
2019｜Climax Change，Francois Ghebaly 画廊，洛杉矶，美国｜Futurs Flirts，Galerie Pact，巴黎，法国
2018｜The coffee cup spring，Nathalie Karg 画廊，纽约，美国
2017｜Dirty Hands On，Dittrich & Schlechtriem，柏林，德国｜Rites and Aftermath, 巴黎东京宫，巴黎，法国
2016｜《无题》，与马丁-罗斯（Martin Roth）双个展｜Dittrich & Schlechtriem，柏林，德国｜Second Offense，契约画廊，巴黎，法国｜Jettison Parkway，娜塔莉-卡格画廊，纽约，美国
2014｜Derrière, après les chutes，与尼尔-贝鲁法（Neil Beloufa）双个展，C L E A R I N G，布鲁塞尔，比利时
部分群展
2024｜Nathalie Karg画廊双人展，意大利都灵
2023｜真实的拓扑：深圳 2023 科技展，中国｜现实生活的模拟，新竹 241，中国台湾｜Pact 画廊，布鲁塞尔艺术博览会
2022｜飞行中，可能的世界，德基美术馆，中国南京｜爱的事实，Nathalie Karg 画廊，纽约，美国
2021｜漫不经心，与玛歌-瓦伦金合作，PACT，巴黎，法国
2020｜致火星人类学家，新北市艺术中心，台北，中国台湾｜你愿意做我的邻居吗？Nathalie Karg画廊，纽约，美国｜培养大纲，弗朗索瓦-盖巴利画廊，洛杉矶，美国｜Elle et Lui，Dorian Gaudin & Robert Janitz，PACT画廊，巴黎，法国
2018｜广州三年展，广东美术馆，广州，中国｜广州三年展，盒子美术馆，佛山，中国｜台北当代艺术双年展，台北，中国｜机器并不孤独，萨格勒布当代艺术博物馆，克罗地亚｜直/横，路易威登基金会，巴黎，法国｜液体之梦，Ghebaly 画廊，洛杉矶，美国｜新光，弗朗索瓦-勒热画廊，巴黎，法国
2017｜Que la famille（与 Justin Meekel 双人展），Galerie Pact画廊，巴黎，法国｜歌唱的石头，东京宫/法国学院主办，杜塞布尔非裔美国人历史博物馆，芝加哥，美国What’s Up New York，Lawrence Van Hagen 策展，LVH Art，纽约，美国
2016｜你的记忆就是我们的未来，东京宫，巴黎｜重塑浮标，Jérôme Pauchant画廊，巴黎，法国
2015｜C’est la vie ?, Occidental Temporary Curated by Neil Beloufa, Villejuif, 法国｜Board Robots, 505 Johnson Ave, Brooklyn, 美国
2014｜For Cowgirl，橱窗项目，Nathalie Karg 画廊，纽约，美国｜démocratie，由 Edouard Montassut 策划，Tripode，南特，法国
2013｜Always yours, Des objet manques, Des monuments, Balice Hertling, 巴黎，法国 Dés-orienté(s), ISELP, 布鲁塞尔，比利时｜Soirée muette – 东京宫，法国
2012｜奇迹：7 Reboots，DUMBO 艺术中心，布鲁克林，美国｜Les Biches, C L E A R I N G, 布鲁克林，纽约，美国
Dorian Gaudin (b. 1986 in Paris, France) is a New York-based artist who works in sculpture and installation. Movement has long fascinated Gaudin. “The way a New York-based artist who works in sculpture and installation.
I think of animating an object is by trying to find its way of moving.” Although his art exists in an arena all its own, Gaudin plays a significant role within the noteworthy lineage of kinetic work. His installations often include intricately crafted machines with sporadic movement seemingly devoid of any overt function. Such autonomous, if not unpredictable creations provoke questions surrounding the nature of machines and our passive or active engagement with them. Gaudin possesses a unique ability to establish an object’s narrative— his work serves as a reminder of the way objects and technology influence our connection to the world.
Dorian Gaudin studied at the École Nationale supérieure des Arts Décoratifs, Paris (2009), the École Nationale Supérieure des Beaux Arts, Paris (2011) and Le Fresnoy, Tourcoing, France (2011). Gaudin’s work has been shown at galleries and institutions nationally and internationally, including Palais de Tokyo, Paris, and the Guangzhou Triennial (2018). His recent solo exhibitions include Boxes Art Museum, Guangdong, China, One Art Museum, Beijing China (2023) and Nathalie Karg Gallery (2022).
EDUCATION
2011
Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains, Tourcoing, France 2011
ENSBA, Ecole Nationale supérieure des Beaux Arts, Paris, France
2009
ENSAD, Ecole Nationale supérieure des Arts Décoratifs, Paris, France
SOLO EXHIBITIONS
2025
(Upcoming) Solo at Nathalie Karg Gallery, New York, US
(Upcoming) Solo at Galerie Pact, Paris, France
2024
Fields Unlimited, Songshan Lake Boxes Art museum, DongGuan, China
2022
Siren on the Landline, Nathalie Karg Gallery, New York, US
2020
Berliner Luft, Dittrich & Schlechtriem, Berlin, Germany
2019
Climax Change, Francois Ghebaly Gallery, Los Angeles, US
Futurs Flirts, Galerie Pact, Paris, France
2018
The coffee cup spring, Nathalie Karg Gallery, New York, US
2017
Dirty Hands On, Dittrich & Schlechtriem, Berlin, Germany (cat.)
Rites and Aftermath, Palais de Tokyo, Paris, France (cat.)
2016
Untitleds, Dual solo with Martin Roth, Dittrich & Schlechtriem, Berlin, Germany
Second Offense, Galerie Pact, Paris, France
Jettison Parkway, Nathalie Karg Gallery, New York, US
2014
Derrière, après les chutes, Dual solo with Neil Beloufa, C L E A R I N G, Brussels, Belgium
SELECTED GROUP EXHIBITIONS
2024
Duo Booth with Nathalie Karg Gallery, Artissima, Torino, Italy
2023
Topologies of the real: Techne Shenzhen 2023, China
Simulacra of real life, Hsinchu 241, Hsinchu, Taiwan
Booth with Galerie Pact, Art Brussels, Brussels, Belgium
2022
In the Line of Flight, for Possible Worlds, Deji Museum, Nanjing, China
Love Actually, Nathalie Karg Gallery, New York, US
2021
Heedlessly, with Margaux Valengin, PACT, Paris, France
2020
To Martian Anthropologists, New Taipei City Arts Center, Taipei, Taiwan, CN
Won’t You Be My Neighbor, Nathalie Karg Gallery, New York, US
The Cultivation Syllabus, francois Ghebaly Gallery, Los Angeles, US
Elle et Lui, Dorian Gaudin & Robert Janitz, PACT, Paris, France
2018
Guangzhou Triennial “As We May Think: Feedforward”, Guangdong Museum of Art, Guang- zhou, CN
Guangzhou Triennial “As We May Think: Feedforward”, Boxes Art museum, Foshan, CN Greater Taipei Biennial of Contemporary Arts, Taipei, Taiwan, CN
Machines are not alone, Museum of Contemporary Art in Zagreb, Croatia
“Recto/Verso”, Fondation Louis Vuitton, Paris, France
Liquid Dreams, Ghebaly Gallery, Los Angeles, US
New Lights, Galerie Francois Leage, Paris, France
2017
Que la famille (dual-artist exhibition with Justin Meekel), Galerie Pact, Paris, France
Singing Stones, presented by Palais de Tokyo / Institut Français, DuSable Museum of African American History, Chicago, US
What’s Up New York, curated by Lawrence Van Hagen, LVH Art, New York, US 2016
Your memories is our future, Palais de Tokyo, Zurich, Switzerland
Rebranding floes, Galerie Jérôme Pauchant, Paris, France
2015
C’est la vie ?, Occidental Temporary Curated by Neil Beloufa, Villejuif, France Board Robots, 505 Johnson Ave, Brooklyn, US
2014
For Cowgirl, Window project, Nathalie Karg Gallery, New York, US
démocratie, curated by Edouard Montassut, Tripode, Nantes, France
2013
Always yours, Des objet manques, Des monuments, Balice Hertling, Paris, France Dés-orienté(s), ISELP, Brussels, Belgium
Soirée muette – Palais de Tokyo, Paris, France
2012
MIRACLES: 7 Reboots, DUMBO Arts Center, Brooklyn, US
Les Biches, C L E A R I N G, Brooklyn, New York, US
策展人：冀然
Curator:
中央美术学院博士，北京市优秀博士毕业生，就职于广州美术学院新美术馆学研究中心。博士论文《“法国大区当代艺术基金体系”的创立与演进》获得中央美术学院优秀论文，荣获中央美术学院徐悲鸿奖章。
研究论文：
1、冀然，《生态博物馆学——形成与演化的再思考》,《美术学报》(北大核心),2020年第5期，1万2千字。
2、冀然，《洞察之律——王蓬个展》,《华侨城盒子美术馆年鉴》第一辑，刘可、周力主编，长沙：湖南美术出版社，2020年，5千字。
3、冀然，《“文化民主化”在法国——法国大区当代艺术基金体系研究》,《新美术馆学》第一辑，王璜生主编，桂林：广西师范大学出版社，2021年9月，1万字。
4、冀然，《后疫情时代院校间跨文化艺术交流的探索——公诸同好：格拉斯哥当代艺术展》,《中国美术报》网络版，2021年1月，5千字。
5、冀然，《新的美术馆学实践及其若干问题》,《画刊》,2021年第11期，5千字。
6、冀然，《万象之象——史蒂芬 · 麦肯娜与洛兰双人展》,《华侨城盒子美术馆年鉴》第二辑，刘可、冀然主编，长沙：湖南美术出版社，2021年7月，7千字。
7、冀然，《华侨城盒子美术馆运营研究》,《华侨城盒子美术馆年鉴》第二辑，刘可、冀然主编，长沙：湖南美术出版社，2021年，5千字 。
8、冀然，《直面法国当代艺术危机——法国社会基金系统的建立与变革》,《美术学报》(北大核心),2022年第1期，1万1千字。
9、冀然，《观念、物质与艺术博物馆——“艺术家书”和“展览/画 册”的“博物馆化”》,《湖北美术学院学报》,2022年第4期，1 万 字 。
10、冀然、[德]安娜·鲁滕，《时空中的回溯与开放：弗柯望美术馆的场所精神》,《画刊》,2022年第12期，7千字。
11、冀然，《2020年之后：中国的美术馆何为》,《画刊》,2023 年第6期，1万字。
12、冀然，《超越静态的区域艺术研究——“泛东南亚三年展”的在地性与策展性》,成都A4 美术馆十五周年学术论坛，2023年8月，5千字。
13、冀然，《公共性与国家文化战略——法国文化政策“1%艺术”的成因与意义》,北京大学国际博士生论坛——文化产业分论坛，2023 年9月，1万1千字。
14、冀然，《现实与现代——“现代版画会”木刻创作的发展与演化》,《美术学报》(C扩，2023-2024收录),2023年第5期，1万5千字。
15、冀然，《文化政策研究新动向：关于法国社会基金系统的研究》,中央美术学院国际艺术市场论坛，2023年12月，1万1千字。
16、冀然，《美术馆大型展览策划模式研究—— “泛东南亚三年展” 的在地性与策展性》,《当代策展人的求索》,中国文联文艺研修院主编，国家艺术基金2023年艺术人才培训资助项目，中国文联出版社，2024年8月，8千字。
17、冀然，《社区空间使文化艺术跨越边界》,《南方日报》,2024年10月22日版，3千字。
18、冀然，《画扇与“扇画”》,《书与画》,2024年第6期，3千字。
展览策划：
2014/9:“Paris photographie”,巴黎B&B画廊，艺术家：严筝、马龙、毛韬、周琦、沈铮
2016/5:“LOST-LAST”,巴黎Mitterrand画廊，艺术家：[意]巴保罗 · 蒙德兹
2016/8:“Peinture peinture”,巴 黎Oberkampf画廊，艺术家：王睿涵
2017/9:华侨城盒子美术馆开馆展“Pierrick Sorin丰盈的人生”,艺术家：[法]皮耶利克 · 索朗
2017/12:“2017深港城市建筑双年展/罗湖分展场”策划组成员
2018/6:“极·光”荷兰黑点艺术团体展，华侨城盒子美术馆，艺术家：[荷]乔瑞斯· 斯特里博斯、[荷]尼基 · 阿斯曼、[美]埃里克 · 帕伦、[荷]马泰斯·蒙尼克、[荷]乔瑞斯 · 斯特里博斯
2018/8:“洞察之律”,华侨城盒子美术馆，艺术家：王蓬
2018/11:“第六届广州三年展华侨城盒子美术馆分展场”项目执行负责人
2019/3:“能量”OCAT·欢乐海岸展区 · 盒子空间，艺术家：唐骁、吴啸海、刘庆元、赵军、洛鹏
2020/11:“流动的间隔”,华侨城盒子美术馆，艺术家：金亚楠
2020/11:“全国优秀青年艺术家推荐展”,顺德华侨城欢乐海岸，艺术家谭景聪、赵岳、袁泽强、陈一致等共计28位。
2021/10:广州美术学院首届“泛东南亚三年展”展览流：“翻山越海：刘博智缅甸华人文化影像展”,广州美术学院大学城美术馆，艺术家：刘博智
2022/9:“盒子美术馆五周年文献展”,华侨城盒子美术馆
2023/2:“塔/坡的逻辑”:邓子军个展，深藏美术馆
2023/3:广州美术学院首届“泛东南亚三年展文献展”,广州美术学院大学城美术馆
2024/9:“未来信号：大湾区优秀青年艺术家联展”,学术委员，广州艺术博物院
2024/10:佛山市禅城区人民政府委托项目：“无界艺术”,禅城区垂虹社区、任围社区等地。
2024/12:“多里安 · 高迪：无限场域”,松山湖盒子美术馆
2025/3(即将):艺术家唐骁个展，顺德盒子美术馆
Dr.from the Central Academy of Fine Arts (CAFA), Beijing Outstanding Doctoral Graduates, working at the New Art Museum Research Centre of Guangzhou Academy of Fine Arts. His doctoral dissertation, ‘The Creation and Evolution of the Contemporary Art Fund System in the French Region’, was awarded the Outstanding Dissertation of the Central Academy of Fine Arts (CAFA), and he was awarded the Xu Beihong Medal of the Central Academy of Fine Arts (CAFA).
Research Papers:
1. Ji Ran, “Ecological Museology—A Reconsideration of Its Formation and Evolution,” *Journal of Fine Arts* (Peking University Core Journal), Issue 5, 2020, 12,000 words.
2. Ji Ran, “The Law of Insight—Wang Peng’s Solo Exhibition,” *OCT Boxes Art Museum Annual* Volume 1, edited by Liu Ke and Zhou Li, Changsha: Hunan Fine Arts Publishing House, 2020, 5,000 words.
3. Ji Ran, “Cultural Democratization in France—A Study of the Contemporary Art Fund System of French Regions,” *New Museum Studies* Volume 1, edited by Wang Huangsheng, Guilin: Guangxi Normal University Press, September 2021, 10,000 words.
4. Ji Ran, “Exploration of Inter-institutional Cross-cultural Artistic Exchange in the Post-pandemic Era—For the Benefit of All: Glasgow Contemporary Art Exhibition,” *China Fine Arts News* Online Edition, January 2021, 5,000 words.
5. Ji Ran, “New Practices in Museum Studies and Some Issues,” *Art Magazine*, Issue 11, 2021, 5,000 words.
6. Ji Ran, “The Phenomena of All Things—Stephen McKenna and Luo Lan Duo Exhibition,” *OCT Boxes Art Museum Annual* Volume 2, edited by Liu Ke and Ji Ran, Changsha: Hunan Fine Arts Publishing House, July 2021, 7,000 words.
7. Ji Ran, “A Study on the Operation of OCT Boxes Art Museum,” *OCT Boxes Art Museum Annual* Volume 2, edited by Liu Ke and Ji Ran, Changsha: Hunan Fine Arts Publishing House, 2021, 5,000 words.
8. Ji Ran, “Confronting the Crisis of Contemporary Art in France—The Establishment and Transformation of the French Social Fund System,” *Journal of Fine Arts* (Peking University Core Journal), Issue 1, 2022, 11,000 words.
9. Ji Ran, “Concept, Material, and Art Museums—The ‘Museumization’ of ‘Artists’ Books’ and ‘Exhibition/Catalogs’,” *Journal of Hubei Institute of Fine Arts*, Issue 4, 2022, 10,000 words.
10. Ji Ran, [DE] Anna Rüten, “Retrospection and Openness in Time and Space: The Spirit of Place of the Fokwang Art Museum,” *Art Magazine*, Issue 12, 2022, 7,000 words.
11. Ji Ran, “After 2020: What Role for Art Museums in China,” *Art Magazine*, Issue 6, 2023, 10,000 words.
12. Ji Ran, “Beyond Static Regional Art Research—The Locality and Curatorial Nature of the ‘Pan-Southeast Asia Triennial’,” Academic Forum on the 15th Anniversary of Chengdu A4 Art Museum, August 2023, 5,000 words.
13. Ji Ran, “Publicness and National Cultural Strategy—The Origin and Significance of the French Cultural Policy ‘1% Art’,” Peking University International Doctoral Student Forum—Cultural Industry Sub-forum, September 2023, 11,000 words.
14. Ji Ran, “Reality and Modernity—The Development and Evolution of Woodcut Creation by the ‘Modern Printmaking Society’,” *Journal of Fine Arts* (C Expanded, 2023-2024 Collection), Issue 5, 2023, 15,000 words.
15. Ji Ran, “New Trends in Cultural Policy Research: A Study on the French Social Fund System,” Central Academy of Fine Arts International Art Market Forum, December 2023, 11,000 words.
16. Ji Ran, “A Study on the Planning Model of Large-scale Exhibitions in Art Museums—The Locality and Curatorial Nature of the ‘Pan-Southeast Asia Triennial’,” *The Quest of Contemporary Curators*, edited by China Federation of Literary and Art Circles Research Institute, National Art Fund 2023 Art Talent Training Project, China Federation of Literary and Art Circles Publishing House, August 2024, 8,000 words.
17. Ji Ran, “Community Spaces Enable Cultural and Artistic Boundaries to Be Crossed,” *Southern Daily*, October 22, 2024 edition, 3,000 words.
18. Ji Ran, “Painted Fans and ‘Fan Paintings’,” *Books and Paintings*, Issue 6, 2024, 3,000 words.
Exhibition Curation Experience :
2014/9: “Paris Photographie”, B&B Gallery, Paris, Artists: Yan Zheng, Ma Long, Mao Tao, Zhou Qi, Shen Zheng
2016/5: “LOST-LAST”, Mitterrand Gallery, Paris, Artist: [IT] Paolo Mendez
2016/8: “Peinture Peinture”, Oberkampf Gallery, Paris, Artist: Wang Ruihan
2017/9: OCT Boxes Art Museum Opening Exhibition “Pierrick Sorin: The Abundant Life”, Artist: [FR] Pierrick Sorin
2017/12: Member of the Curatorial Team for “2017 Shenzhen-Hong Kong Bi-City Biennale of Urbanism\Architecture / Luohu Sub-venue”
2018/6: “Extreme Light” Exhibition by the Dutch Black Dot Art Group, OCT Boxes Art Museum, Artists: [NL] Joris Strijbos, [NL] Nikki Aesman, [US] Eric Parren, [NL] Maarten Mengen, [NL] Joris Strijbos
2018/8: “The Law of Insight”, OCT Boxes Art Museum, Artist: Wang Peng
2018/11: Project Execution Manager for the “6th Guangzhou Triennial OCT Boxes Art Museum Sub-venue”
2019/3: “Energy” Exhibition at OCAT · Joyland Exhibition Area · Box Space, Artists: Tang Xiao, Wu Xiaohai, Liu Qingyuan, Zhao Jun, Luo Peng
2020/11: “Fluid Intervals”, OCT Boxes Art Museum, Artist: Jin Yanan
2020/11: “National Outstanding Young Artists Recommendation Exhibition”, Shunde OCT Joyland, Artists: Tan Jingcong, Zhao Yue, Yuan Zeqiang, Chen Yizhi, and 25 others
2021/10: “Crossing Mountains and Seas: Liu Bozhi’s Myanmar Chinese Cultural Photography Exhibition” as part of the First “Pan-Southeast Asia Triennial” at Guangzhou Academy of Fine Arts, Artist: Liu Bozhi
2022/9: “Box Art Museum 5th Anniversary Documentation Exhibition”, OCT Boxes Art Museum
2023/2: “The Logic of Tower/Pole”: Deng Zijun Solo Exhibition, Shen Cang Art Museum
2023/3: First “Pan-Southeast Asia Triennial Documentation Exhibition” at Guangzhou Academy of Fine Arts, Guangzhou Academy of Fine Arts University Town Art Museum
2024/9: “Future Signals: Outstanding Young Artists of the Greater Bay Area” Joint Exhibition, Academic Committee Member, Guangzhou Art Museum
2024/10: Commissioned Project by the People’s Government of Chancheng District, Foshan: “Boundless Art”, at Chancheng District, Chuihong Community, Renwei Community, and other locations
2024/12: “Dorian Gaudi: Infinite Fields”, Songshan Lake Boxes Art Museum
2025/3 (upcoming): Tang Xiao Solo Exhibition, Shunde Boxes Art Museum
